ディーゼロにはビジュアルデザインのスキル向上に取り込むチームがあり、勉強会や情報共有の定例を行っています。チームのリーダー陣（日高さん、山田さん、宮川さん、田中）と勉強会開催のための打ち合わせを重ねました。撮影についてどんな内容が知りたいかチームメンバーにアンケート。下記のような回答があり、知識、準備、現場、に分けてプログラムが組めそうということが分かりました。

ディーゼロスタッフをモデルに、短時間の調整で、あっという間にカンプ通りのカットが出来上がりました。参加者から歓声が上がります。ここから、さらに影を強めて服を見えなくして、商品である眼鏡が浮き上がるようにしたカット、光の当たり方を調整してしっとりした質感が加わったカット、当初の撮影カンプのイメージとは異なる重厚感のある印象的なカットが出来上がりました。

松本さんに、このビフォーアフター２枚の写真についてお話し頂きました。

撮影前にイメージを共有し、ベストな写真を狙っていきたい。デザイン時にどこに何色の文字が入るから人物は左側に配置、ライトの当て方はこう、質感や色のニュアンスの指定など。クライアント、カメラマン、デザイナー三者に事前の共有があれば目的に沿ったイメージが作れる。レンタルフォトから持ってきた画像を撮影カンプとしてしまうと、汎用性はあるが特徴のない写真になってしまうし皆、納得してしまう。限られた時間の中ではこれ以上は詰めることはできない。
レンタルフォトの再現ではなく、そのウェブサイトが目指す表現を狙ったカットを撮っていきたい。
ポーズや構図を変えた安心の5カットではなく、同じ時間を使って攻めた3カットを撮る方が良いものができるのではないか。

デザイナーがイメージ（情報）を伝えることの大切さはカメラマンさんだけでなく、他のデザイナー、コーダー、ライター、イラストレーター、色々な職種の方とのコミュニケーションにも当てはまると思います。コンセプトが決まっていない、原稿もないけれどデザインを数パターン制作してほしいと言われたら、デザイナーの私はとてもテンションが下がります。 反対に、「余計な情報かもしれませんが」と教えてもらったことがデザインのヒントになることは多々あります。
「仕事」だからなんとなくやるのと、同じイメージを目指してコミュニケーションをしながら制作すること、どちらがいいと言われたら私はもちろん後者です。

撮影実演の後は質問コーナーで盛り上がり、1時間半の濃い時間が終了。有意義な勉強会となり、あらためて松本さんには感謝いたします。まだ一緒にお仕事をしたことはありませんが、その機会がとても楽しみになりました。最後に、参加者の感想を抜粋してご紹介します。